关于恢复“北京艺术学会”的通知

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经过研究，1924年建立的北京美术学院将被修复。学院的所有校友，以及与学院有关的领导、老师和同学，在看到这一通知后，真诚地邀请他们及时与筹备委员会联系，以便在适当的时候举行一次修复会议。

北京京华艺术协会筹备委员会

杭州，2015年10月

联系人:许

(a)学院简介

北京京华美术学院创建于1924年，校长张，燕京大学校长、、高喜顺、陈任院长(后为院长)。学院设有国画系、油画系和音乐系。齐白石、王、、吴敬亭、吴光宇、、、黄、许、、阎伯龙、、郭伯川、杨中之、周延安、张大千、王曼锁、李古禅、蒋兆和、王叔惠、刘令仓、任慧英、黄军、蒋凤芝、周怀珉、沈湘、杨大军、杨小谷、张建成、李静凯、雷振邦等著名艺术家任教。几十年来，北京美术学院为中国艺术界培养了大批优秀人才。他们中的许多人曾在各地的文化艺术系担任教授或领导职务，如赵望云、王式廓、赵凤川、苏展、潘絜兹、田世光、陶义清、吴亦可、周如谦、蒋宏生、蒋、郭亦友和高。河南有:谢瑞杰、庞剑锋、吴；天津有:牛倩、金沙、王祖智、王学仲；山东有:王凤年、杰克、赵忠禹、刘冠廷和吕品；内蒙古有:白明、张贯河等。1952年，由于民办高校的调整和中央美术学院的成立，北京美术学院的20多名教授被调至中央美术学院，其中包括:蒋、、吴贻可、陶义清、吴光宇、蒋岩等。此后，北京美术学院更名为北京美术学院。学院位于北京亦庄的凉水河畔，环境优美，风景迷人，教学设施齐全。目前有国画、油画、书法篆刻、园林、工艺美术等专业(由装饰设计、装饰画和民间工艺美术三个方向组成)。

(二)学校理念，宗旨

以党的教育方针为指导，以素质教育、创新教育等现代艺术教育理念为指导，以严谨的教育态度和灵活的教学方法，开展个性化人才培养。本着高起点、高质量、高水平办学的原则，借鉴国外先进的教学理念，结合中国国情的需要，采用师生共食共住的管理模式，学生可以就近与大师探讨学习绘画技法的传承。其目的是挖掘、保护、学习和发展中国美学艺术，打破宗派，培养一批具有国际文化视野和中国文化特色的创造性、复合型专业艺术人才，以适应知识经济时代的需要，服务社会，造福人民。

(3)学院领导:

1.名誉院长

(1)戴泽:著名画家，中央美术学院教授。

(2)官服:著名画家，中国美术家协会常务理事，北京市美术家协会原副主席，中国少数民族艺术促进会会长。

(3)潘世勋:著名画家、教授、中央美术学院油画系主任。

2.院长:

向东辉:著名画家、教授、法国东方美术馆副馆长、紫云轩收藏馆馆长。

3.执行副总裁:

著名画家、教授李福安

4.副总统

①李俊:著名画家，中央美术学院教授。俄罗斯圣彼得堡雷宾美术学院名誉教授。

(2)关:著名画家、教授，美国中国油画家，国际中国美术家协会执行主席；世界儿童艺术交流中心主席。

5.顾问

雷:著名画家、艺术理论家、中国美术家协会原秘书长、中国美术家协会主席。

(四)专业设置:

1.国画

本专业是最具民族文化特色的造型艺术，是中国文化不可分割的一部分。本专业侧重于培养文化、出版、企业、艺术院校和学术单位所需的教学、创作、研究和艺术生产复合型人才。

主要课程:素描、色彩、平面构成、人物画、山水画、花鸟画、中国壁画、中国画、书法、篆刻等。

2.油画:

本专业在学习专业知识和传统技术的同时，强调不同类型现代艺术的比较和研究。该专业强调专业特色的语言训练，强调自身与其他艺术形式的结合，积极开展与国外艺术教育和探究的互动研究。旨在培养一批能够在相关文化艺术部门、学校、科研单位等从事油画艺术创作、教学和研究的高级复合型人才。

主要课程:必修课程主要包括素描、技术材料、油画创作等。专业选修课包括经典作品、壁画等

3.工艺美术:

本专业主要培养具有较高理论素养，能够在理论研究和艺术设计实践中并行发展，并具有从事系统设计规划和管理的潜力的新型艺术设计人才。

主要课程:

1)基础课程:素描、色彩、构图、摄影、计算机辅助设计等。

2)专业基础课程:模型制作、设计表达技巧、制图、人机工程学原理、制造工程、高级设计软件等。

3)专业理论课程:设计导论、西方设计史、中国工艺美术史、建筑史、设计美学、文献检索、专业论文合作、市场营销、设计方法论等。

4)专业设计课程注重6-8个时尚产品设计主题的形成和“生活方式”的创造，培养学生对生活方式创新的研究能力和解决综合设计问题的实战能力。

(5)奖学金制度:

我们学院有一等、二等和三等奖学金以及个人奖学金，这些奖学金每学年评选一次，以奖励学业优秀和政治正直的优秀学生。

黄

黄，又名朴城，又叫朴村岑。他出生在浙江金华。早年支持康、梁变法，支持辛亥革命，游历金华、杭州、歙县、扬州、芜湖、南京等地，学习古文化、绘画和金石学。

1907年他住在上海，1937年应邀到北京审核故宫的字画。他还在国立北平艺术学院任教。他闭门工作了十年，写了一万多幅画。1948年，他成为杭州艺术学院教授。1949年，他在中央美术学院华东分院担任教授，并兼任北京民族美术学院院长。他当选为华东美术家协会理事、中国美术家协会理事、全国政协委员。

他擅长中国画山水、美术史、书法篆刻、诗歌等。《山水卷》等传世作品藏于故宫博物院，《蜀桂江周图》藏于上海博物馆，《焦墨山水》藏于浙江博物馆，《九子山》等藏于中国美术馆。出版有《黄游记图画书》、《黄山水图画书》、《黄山水图画书》、《黄山水图画书》、《黄山水图画书》、《黄山水图画书》、《黄山水图画书》等多种图画书。

黄军

黄军，郝，台湾淡水人，1914年7月6日生于北京。工笔人物画家和艺术教育家。

1928年加入中国绘画研究会，师从许、、、等。1934年从中国绘画研究会毕业后，他被任命为该会的助理教授。1938年，他加入北平国立艺术学院，先后担任助教和讲师。新中国成立后，黄军先后担任中央美术学院讲师、副教授和教授。1987年2月，他被任命为中央文化历史研究所图书管理员。现为中国美术家协会会员、北京古都书画研究院院长、北京工笔重彩绘画协会副会长、中山书画协会顾问、东方书画协会顾问、中国港口协会书画研究会顾问。1985年，他作为盟友加入了北京台湾民主自治联盟。

在过去的几十年里，黄军创作了大量的年画和单幅画。他的代表作有:《文姬名曲钢琴曲》、《史湘云醉眠牡丹园》、《琵琶行》、《木兰的盛装》、《白居易》、《民族英雄郑成功》、《迎娘试舞》、《心花怒放》、《蝴蝶泉边》、《草原轻骑》等。

雷振邦

雷振邦(1916-1997)，1916年5月出生于北京，满族。中国著名电影音乐作曲家、国家一级作曲家。他曾任中国音乐家协会理事、中国电影艺术家协会理事、中国电影音乐协会副主席、第六届CPPCC全国委员会委员。

他于1939年1月去日本学习。他于1943年回到中国，在北平女子中学和钟会女子中学担任音乐教师。

1949年6月，他以专业作曲家的身份加入中国电影管弦乐团，进入电影界。1955年4月，雷振邦被调到长春电影制片厂担任作曲家。1960年，在第二届百花奖上，他为电影《刘三姐》创作了音乐并获得了最佳音乐奖。后来，他为电影《冰山上的游客》、《吉鸿昌》和《小角色》创作的作品还分别获得了1964年和1980年在长春电影制片厂举行的第一届和第二届“小百花奖”最佳作曲奖。

主要作品有:《董存瑞》、《马兰花》、《芦笙情歌》、《满月花》、《五朵金花》、《金玉姬》、《大齐及其父》、《刘三姐》、《万木春》、《景颇族姑娘》、《洪图之战》、《钢铁巨人》、《暗礁》、《山谷情歌》、《明天回答你》、《靖边》、《红、橙、黄、绿、蓝、紫》。

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李苦禅(1898 ~ 1983)原名李瑛，名巩俐。山东高唐人。

1919年，他参加了北京大学的勤工俭学，参加了徐悲鸿主持的业余绘画研究会，学习素描。1922年，他被调到北京国立艺术学院西方绘画系。白天学习绘画，晚上拉黄包车来维持学习生活，这些都是很可怜的。学生们以“苦禅”的名义给他们礼物。1923年，他以齐白石为师，学习中国画。1926年毕业后，他被聘为北京师范大学国画教师。1929年，李苦禅的绘画作品集首次出版。1930年，他被任命为杭州西湖艺术学院国画教授。七七事变后，他辞去北平的工作，靠卖画为生。1939年，他因庇护抗日爱国者而被捕，并一直被关押在监狱里。1946年，应徐悲鸿的邀请，他被任命为北平国立艺术学院国画教授。中华人民共和国成立后，他是中央美术学院的教授。他是中国人民政治协商会议全国委员会特邀委员、中国美术家协会会员、中国绘画研究院会员。他的绘画艺术融合了中西技法，形成了一代写意花鸟画的风格。它和潘天寿一样有名，被称为“南潘北李”。作品豪放、雄壮、豪放、自然、个性鲜明、形象精致。他的书法是以各个时代最好的书法家为基础的。他的简单和优雅是深刻的。他的魅力和机敏补充了他的绘画。1980年和1981年，上海人民美术出版社和山东人民出版社分别出版了《李苦禅画集》。1986年，“李苦禅纪念馆”建在济南万竹公园。

刘凌沧

本名刘，河北固安人。中国著名的工笔重彩人物画大师。

1926年考入北京国画院，师从徐、、管平湖学习工笔重彩人物画。后来，他在北平艺术学院学习，也从事绘画创作。他也是《译林周报》和《译林月刊》的编辑。他后来在北京美术学院和北京美术学院任教。1933年至1937年，他是北平艺术学院的讲师，北京美术学院的教授。1949年，他在民族美术学院工作，次年在中央美术学院任教，担任中央美术学院讲师和教授。去世前，他曾任中国美术家协会会员、北京工笔重彩绘画协会名誉主席、北京国画研究会顾问、中央美术学院教授。他是我国著名的中国画画家和美术教育家。我国先后培养了黄军、范曾、刘大伟、李延声、胡珀等著名弟子。他们是我国艺术界的领军人物。

他的主要作品有《红眉军起义图》、《肥水之战》和《文成公主》。出版《唐代人物画》、《中国工笔人物画技法》、《中国古代人物画图册》、《中国工笔重彩绘画技法》。

齐白石

齐白石(1864-1957)，原名春植，名为卫青，后改名为黄，名为平生，名为白石，又借用了山博物馆主人的名字。他派了平老平、兴伍兹老民、牧仁、穆菊石等。来自湖南湘潭。中国20世纪著名的画家和书法家。他曾任北京国立艺术学院教授、中央美术学院名誉教授、北京美术学院名誉院长、中国美术家协会主席。他被授予“中国人民艺术家”称号，获得1955年世界和平理事会国际和平金奖，并在1963年他出生100周年之际被公开宣传为“世界文化名人”。有《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石文选》、《齐白石文选》等。

早年，他是一名雕刻师。后来，他向当地知识分子陈绍蕃和胡沁园学习诗歌、篆刻、书法和绘画。他靠卖画和版画谋生。在他中年的时候，他多次去过祖国的大江大河和大山。这首诗是在樊增祥写的，带着真诚和对古老民歌的兴趣。制作和印刷秦权、汉代和汉代的铭文是简单而有力的。贺子珍、金东新、李北海、田发、陈深、三公山和晚年的曹子建纪念碑。在陈师曾的支持下，绘画经历了一场“衰退期的变革”，在广泛和微妙之间摇摆。他写了许多“好文章”，是“永恒的歌曲”。

秦仲文

秦仲文(1896-1974)，原名秦玉容，名闻仲。后来，他以秦羽为笔名，也是梁子河村的一员。他于1896年1月26日出生于河北省遵化县，1974年6月23日在北京逝世。中国现代画家和艺术史学家。我从小就喜欢绘画，并抄写过《芥子园画传》、《穿线斋画》和《古今名人画手稿》。他于1915年加入北京大学法律与行政管理系。1915年前后在北京大学学习期间，他参加了由蔡元培校长发起的中国绘画研究会，师从何、、唐等。1920年，他参加了中国绘画研究会。他受金城等人的教导，努力临摹古代名作。从20世纪20年代末开始，他在北京大学艺术学院(前北平艺术学院)、北京美术学院和国立北平艺术学院任教。解放后，他在北京美术学院任画家，在天津美术学院任教授。1947年，关于徐悲鸿在美术学院的中国画教学思想与徐悲鸿的中国画教学思想之间的差异，曾有过激烈的争论。那年暑假后，他被解雇了。20世纪50年代中期，王勋与作者就国画问题展开了激烈的争论，力图保持国画的方法和特点。在文化大革命期间，他遭到迫害，死于悲伤。

主要作品有:《沙峰路素描》、《岷山之雨》、《岳阳楼》、《乌江自然险》、《秦仲文文选》、《秦仲文山水画选》、《秦仲文文选》等。

任率英

任率英(1912-1988)出生于河北省舒禄(今辛集市新城镇南街)。著名的工笔重彩画家。中国农工民主党党员、北京农民民主党文化工作委员会主任、中国美术家协会会员、北京市东城区人大代表、北京工笔画重彩画协会副会长、北京东方书画研究会会长、中国漫画研究会顾问、北京工业大学书画协会顾问。

1937年在北京的一所中国绘画函授学校吴亦歌学习中国画。经雕塑家介绍，被著名人物画家许收为弟子。擅长工笔重彩人物画。此后，他在北京、天津、上海、徐州等地举办了多次展览，享有盛誉。1951年，他被调到人民美术出版社，担任创作办公室的专业画家。他长期从事年画、漫画和中国画的创作。1978年后，他写了《如何画刀和马》，并由人民美术出版社出版。他获得了1963年漫画作品劳动奖和1981年漫画作品荣誉奖。

主要作品有《鲁》、《白蛇传》、《拆山救母》、《西破童贯》、《桃花扇》、《赵君的退隐》、《苏武牧羊人》、《天女》、《月亮女神》、《女侠》、《岳飞》、《花木兰》、《红娘》、《百年盟主》、《红线偷盒》、《穆的大破天门阵》、《梁宏宇在金山的打鼓战》、《荀官娘的杀父突围》

汪慎生

(1896-1972.11)号容。他出生在安徽省歙县李东乡满洲国。因此，他被任命为“满洲国村人”。年轻的Xi·丹青17岁到上海学习肖像画，19岁在浙江小学当美术老师，20岁到北京卖画为生。自1934年起，他先后在北京美术学院、北京辅仁大学美术系和北平师范学院任教。1954年，他担任中央美术学院民族美术学院的副研究员。1957年，他是一名画家，北京中国画院会员，中国美术家协会会员。他的作品被许多大型国内艺术展选中。

汪慎生擅长花鸟、山水，尤其是花鸟。他以工笔和写意闻名，其中小写意影响最大。王石在解放初期的绘画作品《西红柿收获》表现出了高超的写实能力，被认为是用传统绘画方法表达新思想、新感情的典范。他的早期代表作有《群猴》等，后期代表作有《黄鹂垂柳》和《荷塘清趣》。他还出版了《汪慎生绘画系列》。2000年，人民美术出版社出版了《汪慎生画集》。作为老一辈美术教育大师，沈老以其丰富的教育、高尚的人格、高尚的品德和高超的书画艺术，培养和提拔了许多后学者，如(张伯驹夫人)、(吴作人夫人)、梅兰芳、孙启枫、、石俊珍、张、邓林等。，都接受了他们的教导。

王满朔

王满朔(1905-1985)，原名王文璞，名石湾。来自山东肥城。擅长油画、书法和篆刻。1923年在北平美术学院设计系学习，1928年赴日本东京美术学院油画系学习。毕业后，他在学校的研究室学习了两年。1935年回到北京美术学院，任北平美术学院西洋画系教授。1938年，他去延安担任鲁迅艺术学院美术系主任。1949年，他担任东北鲁迅艺术学院副院长、教授，东北行政委员会文化局局长。1954年，他被调任北京中央美术学院副院长、教授，国家美术学院研究员、副主任，中国美术学院顾问。曾任《合江日报》和《东北画报》记者。1975年后，他在美术研究所工作。1978年后，他担任中国艺术研究院的顾问。早期油画有《日本妇女画像》、《故乡的早晨》、《碎石膏》、《苹果与书》、《罂粟花》、《王曼锁作品集》、《王曼锁印刷与保存》等。

《日本女性自画像》和《日本女性画像》(均藏于东京美术学院，现为东京艺术大学美术系)，碎石膏参加了1937年4月在南京举行的第二届全国美展，并被列入商务印书馆出版的《现代西方绘画雕塑集》和《古都之晨》。

王

王(1888 ~ 1934)是著名的云学家，字，布寨的主人，第三人，江西凤城人。中国现代画家。由于居住地毗邻三溪镇，故名三溪镇余音，是三民之源。当我年轻的时候，我是一个灯笼店和银行的学徒。我努力学习，努力学习绘画。我称我的住所为薛莹楼和散曲画室。当我还是上海一家银行的年轻学徒时，我喜欢画花鸟画。我向任毅学习。在吴昌硕的指导下，我的绘画技巧提高很快。民国初年，他在北京担任司法部职员，结识了陈师曾、姚茫父、陈半丁等。在北京，王有机会阅读和临摹真迹宋、元、明、清，其中沈周、陈淳、徐渭、等明代作品是他的最爱。在广泛吸收的基础上，他改变了它，创造了独特的风格。他画花的羽毛，也擅长风景和人物，尤其是动物。他经常去动物园观看素描和动物电影。画中的猴子造型多样，生动有趣，不标新立异。王也擅长书法和写诗。他的画和碑文经常有很好的句子。1919年至1924年，陈师曾被推荐为北京美术学院(北平美术学院)中国画系主任、教授。他的得意弟子是和王.1929年4月初，王应邀到日本介绍中国艺术，并在东京和大阪举办个人画展。他受到日本艺术家和收藏家的好评，出版了王的专辑。王晚年住在天津。他很穷，死于疾病。

王雪涛

王雪涛，原名钧婷，名为冯晓和池源。他生于1903年12月31日，死于1982年11月24日。他来自河北省澄安市。中国现代著名的小写意花鸟画家。他从小就喜欢画画，1918年毕业后进入保定直隶高等师范学校小学任教。1922年，他考入北平美术学院西画系，后转到国画系。他受、、、王等前辈的教育，受王的影响最大。1924年，在老师的授意下，他以齐白石为师，改名为薛涛。1926年毕业后，他继续担任助理和讲师。抗日战争时期，北平沦陷，辞去教师职务，专门从事绘画创作，以卖画为生。同时，他专注于绘画传统，赶上了徐渭和陈春。他还受著名艺术家的指导，在绘画方面取得了巨大的进步。1954年，他担任中国绘画研究会常务理事，并被任命为中央美术学院民族美术研究所副研究员。1955年，他参加了北京国画院的筹建工作。1957年，他是一名画家和学院事务委员会的成员。1978年，他担任北京画院院长。中国美术家协会理事、中国美术家协会北京分会副主席、北京市第七届全国人民代表大会代表、北京市第五届CPPCC常务委员会委员、中国农工民主党中央联络委员会委员、北京市委委员。

吴光宇

吴光宇(1908-1970)，又名吴贤曾，浙江绍兴人，生于北京。他童年在一所私立学校学习，1924年毕业于北京学院。从他哥哥吴敬亭开始，他学习山水画。1926年，他加入了中国绘画研究会。在金城的指导下，他师从许，专攻人物，后来成为助理教授。20世纪三四十年代，他在北平国立艺术学院任讲师，在北京艺术学校任教。解放后，他于1951年加入北京中国画研究会，并担任理事。1958年，他是北京中国画院画家，中国美术家协会会员。20世纪60年代初，他在河北美术学院、鲁迅美术学院和民族学院任教。

擅长工笔人物画。他兴趣广泛，喜欢京剧和民间戏剧。艺术上推崇唐宋画风，也受民间壁画和民间戏曲艺术的影响。擅长历史人物绘画。1962年，他去云南西双版纳写生并画肖像和许多云南风景。《荀官娘救父的突破》藏于中国历史博物馆。这幅人物画被编为荣宝斋的29幅画。吴光宇是北京传统人物画和仕女画的杰出代表之一。

他的代表作有《画龙点睛》、《吹笛招凤》、《荀官娘救父》、《肥水之战》和《宝琴造雪》。他也擅长漫画。他的作品有《张羽煮海》等。他晚年去了西双版纳。他的风景画也有一定的生活气息。

许

许孙艳(1899.9-1961.11)，原名许存照，别号曹旭，擅长中国画。原籍河北省莘县许家湾。清光绪二十五年(1899年)，农历八月十五日(公历九月二十日)，他出生在北京。他两岁时失去了母亲，由祖母清(满族)家庭抚养长大。他从7岁到15岁从三个私人老师那里在家庭礼堂学习，为他以前的学习打下了坚实的基础。15岁时，他被秋实中学录取。毕业前后，他看了一次京剧《宛城之战》，接触到曹操对他的才华的由衷钦佩。为了鼓励自己，他改名为曹旭。

北京国画院前副院长。中国美术家协会会员。早年参加中国画研究会，以宋元为主要题材，抨击人物和仕女。他曾在北京大学艺术学院和北京美术学院任教。他于1920年加入中国绘画研究会。1921年，他进入中央政法学院学习法律。建国后人民美术出版社编辑，从事国画和漫画创作，代表作有《兵马俑》、《三打朱家庄》、《岳飞》等。许多作品被美术馆和博物馆珍藏。

阎伯龙(1898 ~ 1954)是满族北京人。它的名字叫云林，是“龙”的意思，它的名字叫长白布。他住的地方叫筑地堂。民国时期，京津画派以花鸟画家而闻名，他们画山水、人物、羽毛和动物。从前，他们的祖先是大金国燕弘一家，后来他们担任了清朝世袭的蓝翔旗的副司令。在1911年革命期间，清朝被推翻，并在一夜之间成为一种布，因此得名“长白布”。

早年毕业于北京师范大学，后被北京艺术特殊学校国画系录取。曾受王先生((云)和先生(石增)的教育。毕业后，他被聘为北京师范学校和艺术特殊学校国画教师，中国绘画研究会评审委员会委员。起初，阎伯龙在北平艺专求学，师从齐白石、、、王等名家，师从王。来自林琴南的文学大师。与李苦禅、汪慎生、王雪涛、邱士明都是同学的朋友。受王的影响，阎伯龙早期绘画多模仿新罗人的创作风格。有八种主要的绘画风格和新罗的韵味。到了中期，他逐渐摆脱了前人的画风，把自己的一些笔法融入到自己的绘画中，如“师法袁”、“师法()”和“师法”。在师法古代的过程中，他逐渐吸收了各种花鸟，融合了宋、元、明、清时期花鸟画技法的成就，不断融合自己的绘画兴趣。他最终成为一代花鸟画大师，形成了严独特的“以文代画”的花鸟画创作方法。

不负责

于非闇(1889 ~ 1959):原名赵宇，汉字不是工厂，其他部门也不是黑暗的地方。他也被称为任贤、文仁和费。他来自山东蓬莱，他的母亲是爱新觉罗。中国画家。他于1889年3月22日出生于北京，并于1959年7月3日在同一地点去世。他早年与王润轩一起学习绘画。1912年进入师范学校，后任教于私立师范学校、私立华北大学艺术系、私立北京艺术学院和国立艺术学院北平艺术学院。他也是古物陈列所附属中国绘画研究所的导师。从1935年起，他就专门从事工笔花鸟画，并在紫禁城的古物展览中工作。他临摹和研究了大量的古画，奠定了深厚的传统基础。1936年，他在北平中山公园举办了第一次个展。中华人民共和国成立后，他先后担任中央民族美术学院研究员、画家和北京中国画院(现北京画院)副院长。自1949年以来，他一直是中央民族美术学院的研究员。

代表性作品有《玉兰花》、《玉兰花》、《红杏山鹪鹩》、《牡丹鸽》、《茶花蝴蝶》、《和平鸽》、《丹石兔》等。曾出版《我如何画工笔花鸟画》、《中国画色彩研究》、《于非闇工笔花鸟画选》、《杜门养鸽》、《杜门菊花艺术》。

张大千

张大千，名顾，又名纪、纪灵，汉字为大千，别称大千，是一个俗人，或称“张述任大千”。他于1901年出生，1984年在四川内江去世。张大千受到擅长绘画的母亲和以画老虎闻名的二哥张善子的影响和指导。他还向著名教师曾农冉和李梅安学习诗歌、书法和绘画。除了抄写著名的史书外，他还游历名山大川，拜好运为师，通过刻苦学习取得了杰出的艺术成就。年轻时，他和他的二哥张善子一样出名。张大千二十几岁的时候，他去日本留学，学习印染和纺织。回到中国后，他一度对佛教着迷，并去宁波天通寺“皈依佛教”。1932年，一家人搬到苏州网狮公园，专心画画。1933年，应南京中央大学校长罗家伦和文学院院长徐悲鸿的邀请，他成为南京中央大学文学院教授。第二年，他辞职了，专攻创作。1936年，上海中华书局以徐悲鸿为序出版了《张大千画集》，盛赞“五百年一千”。1938年，他经上海和香港回到蜀国，住在青城山的清宫里，临摹宋元的名字。1940年后，花了两年半的时间对敦煌石窟逐一进行整理和编号，临摹它们，丰富了绘画技巧。他于1948年移居香港，后来生活在印度、法国、巴西和其他国家。他于1978年定居台湾，于1984年4月去世，享年84岁。现在他生前居住在台湾的“莫也京舍”被建成“张大千纪念馆”。

周怀民

周怀民(1907-1996)，原名周仁，生于1977年，卒于1996年。江苏无锡人。擅长中国画。

他于1926年加入北京国画研究会，并担任吴敬亭的老师。然后，他继续在该协会担任教授。自1934年起，先后在北京美术学院和国家北平美术学院任教。1956年，他参加了文学艺术界联合会西北访问团。后来，他去各种名山大川写生。1958年任江苏美术馆宋、元、明、清画展艺术顾问，苏南文化协会鉴定委员会委员，北京艺术学院著名画家、书画鉴赏家、收藏家，中国美术家协会会员。1962年，他在北平国画研究会和胡社学习山水画。他是北平国画研究所的讲师，北京美术学院教授兼教务长，北平国立美术学院教授。1949年后，他先后担任中国国民党革命委员会监督委员和中山书画学会会长。

他的主要作品包括《风景》、《绿塘》、《葡萄》等。出版有《周怀民绘画系列》、《周怀民绘画作品集》、《山花之景》、《太湖秋色》、《大鸡山图》、《春山云》等。

(编者:胡彦明)