中国地级市戏剧发展的“雪莲”样本

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今年是改革开放40周年。随着我国经济的发展和人们文化消费需求的不断提高，大剧院现已成为城市的标志性建筑和文化繁荣的重要标志。

根据中国演艺产业协会发布的《中国演艺市场年度报告》，2010年至2013年间，中国已建成或将建成的剧院多达40家。2014年后，这个数字每年增加30多个。不仅一线城市有许多“大剧院”，许多二线和三线城市也建造了规模庞大、设备豪华、成本高昂的“大剧院”。

2013年，《经济日报》曾说，“谁将管理全国大约40家影院？”随着剧院在全国范围内的兴起，一些拥有先进设备的剧院由于与剧院管理相关的问题，如表演什么和如何表演等，已经跟不上辅助人员的步伐，并且一直处于运营薄弱状态。

山东东营，一个三、四线城市的大剧院，在短短三年多的时间里，成功地制作了10多部国产剧，如《黄河口奇迹——天鹅》、《花木兰》和《八仙过海》，每年有数百场演出，每场演出一张票是很难买到的。具有内涵和温度的“雪莲戏”使观看演出成为东营人的一种生活习惯，“雪莲”也成为城市的文化标签。

短短三年多时间，雪莲艺术团走出东营，走出山东，走向全国，与北京、浙江、江苏、河北、河南等几十个城市达成演出协议。索绪尔的一系列自制剧在全国巡回演出。黄河入海口的“雪莲”已遍布全国，成为齐鲁令人眼花缭乱的文化名片。

仅仅在三年多的时间里，“雪莲模型”就引起了业界的广泛关注。“雪莲模型”已成为国家艺术基金以工作坊形式组织的“艺术创作工作坊”公共文化艺术服务机构经营管理人员集中培训课程的示范教材。

山东省东营市是在石油矿区的基础上发展起来的城市。有些人曾称之为“文化沙漠”。公民的艺术水平和“欣赏水平”相对较低。然而，剧院管理被认为是世界上的一个难题，它与“主角”有关——高级艺术，通常是相对较少观众的娱乐。大多数剧院几乎无法通过引进现成的剧目和提供空间租赁来维持运营。东营是一个人口较少的三、四线城市，这也意味着在这个城市接受和欣赏高雅艺术的人越来越少。

2014年9月24日，雪莲大剧院开幕。为了“创造动力”，北京交响乐团，即“首都珍珠管弦乐团”，在国家一级指挥、中国音乐家协会副主席谭利华先生的指导下，首次应邀演出，为观众呈现一场完美的艺术盛宴。在这一周内，举办了“华纳之夜”交响乐音乐会、“商祺银行之夜”杂技剧《黑粉红》，以及著名京剧演员“穆弘国家精华园之夜”音乐会。芭蕾舞、杂技、魔术、京剧、儿童剧和戏剧等各种艺术形式不断被引进，以最大限度地满足不同层次人们的精神文化需求。

东营雪莲大剧院导演、东营黄河文化传媒集团党委书记、董事长杨树兴表示，任何花钱请人表演的人都会这么做。真正的问题在于如何让高雅艺术真正在全市范围内流行起来，并在正常运作下提高200万人的文化素养。不要忘记你的主动精神有益于人民和人民。

俗话说，“知道真相比知道真相容易。”尽管在现阶段许多文化管理者的共识是首先要普及高雅艺术和培育文化市场，但绝大多数大剧院在不输赢的情况下是无法打破掌声的魔咒的。几个月后，他们发现大型歌舞或音乐会的引进成本很高。对大多数观众来说，一年看三到五次可能已经是消费的极限了。为了让观众成为这里的“常客”，有必要提高全体市民的文化艺术水平。这不是一蹴而就的。最基本的事情是从娃娃开始，从培养儿童的文化遗产开始。

对小孩子来说，儿童游戏是最受欢迎的艺术形式，它的内容容易接受。只有从他们的角度出发，才能给孩子提供多样化的艺术启蒙，让每个孩子都像故事中的主角一样身临其境，才能学会爱，懂得爱，懂得什么是诚实、善良、力量、智慧、勇气和友谊，获得比读书和看电影电视作品更直观、更生动、更深刻的体验。

为此，雪莲大剧院先后推出了多部来自全国各地的高质量儿童剧，包括北京的《爱丽丝梦游仙境》、上海的《卖火柴的小女孩》、逗逗的《天鹅传说》、南方的《独家》和《三只猪》……这些制作精良的儿童剧受到了孩子们和家长的认可和欢迎。

虽然引进的剧目很精彩，但也面临着一些剧目在情节简化和艺术质量方面不够理想的情况，以降低演员、编排、运输等方面的成本。“雪莲”拥有自己的艺术团和表演能力。此外，在挑选、检查和介绍儿童戏剧的过程中，逐渐了解哪些戏剧受欢迎，哪些不受欢迎。于是，一个大胆的想法成了大家的共识:打造一批高质量的“雪莲儿童剧”！

第一部《雪莲儿童剧》选择了《阿拉丁灯》。这是一个有着广泛群众基础的古老传说。为了能够完成这部戏，这部戏的每个细节都经过反复推敲。编排和线条不仅尊重了原始情节，还加入了现代元素。在表演过程中增加了互动环节，使孩子们能够潜移默化地接受教育。为了节省成本，《阿拉丁神灯》的编剧、导演和编舞都来自雪莲大剧院的员工，而演员则来自他们自己的艺术团。

经过反复排练、试镜和修改，多媒体奇幻剧《阿拉丁神灯》于2015年5月31日正式上映。那晚的雪莲大剧院变成了童话世界。在舞台上，当邪恶的巫师和蜘蛛绑架茉莉时，舞台下的孩子们紧张地喊道:“放开公主！公主，快跑！当小蜘蛛刚刚走下舞台去追逐公主时，她被许多孩子抱着。那一刻，孩子们的正义感和是非感感动了整个剧场，孩子们的爱和恨也让人们开怀大笑。当勇敢的阿拉丁最终打败了巫师并救出公主时，孩子们的爱情种子被释放了。在一小时的表演中，掌声如潮。6月1日儿童节，“阿拉丁之灯”连续上演了三次，所有的演出都挤满了人。

“编舞很棒，情节生动，冲突很多，互动也很强。儿童和成人都能看到它。我不敢相信它是由我们的大剧院制作的……”每次演出结束时，雪莲大剧院对外交流组都不乏这样的声音。

观众的认可标志着第一部国产儿童话剧在雪莲大剧院的成功，这是国产话剧迈出的关键一步。第一部自制剧的巨大成功大大增强了“雪莲自制剧”创作者的信心。

2016年3月，第二部《雪莲自制剧》和东营第一部大型原创旅游剧《黄河口的传说——天鹅》问世。该剧以黄河口湿地为背景，通过拟人化赋予天鹅新的生命，讲述了一个发生在精灵和天鹅之间的奇幻传说。由于东营湿地、沼泽等地域特色的巧妙结合，涉及到爱情、亲情等元素，以及音乐、舞蹈、柔术、杂技、魔术等艺术形式，创作呈现出一幕又一幕震撼人心的场景。高潮一个接一个地发生，令人着迷。当观众欢呼雀跃时，和平、爱、正义和热情等积极的信息自然会传递给他们。许多国内知名专家和教授在现场观看了该剧后，都深感震惊和陶醉，并从专业角度给予了高度评价。

山东省旅游局局长俞凤贵认为，《黄河口天鹅传说》将游客的文化体验和旅游体验以旅游戏剧的形式结合在一起，可以增强游客对东营旅游特色的理解，延长游客在东营的停留时间，丰富东营的旅游形式。这种文化与旅游的融合不仅符合国际潮流，也是山东支持和鼓励的一种旅游推广形式。

旅游专家、中国未来研究协会旅游分会副主席刘思敏认为，作为一部非常适合家长、孩子和团体观看的旅游剧，这部剧能够打动和引导他们。

南开大学李天元教授指出，《天鹅——黄河口的传奇》，以歌舞戏剧的形式展现了黄河口湿地的美丽，值得鼓励。

北京交通大学教授、世界休闲组织中国分会常务理事王衍用认为，该剧以黄河口湿地为创作背景，丰富了游客的旅游体验，了解了剧中的黄河文化和湿地文化，对城市旅游的发展起到了良好的推动作用。现在，“天鹅”已经成为东营著名的旅游名片。

Xi总书记指出，“没有优秀的作品，其他的东西，无论多么嘈杂或浮华，都只是肤浅的文章。它们无法真正渗透到人们的精神世界，触及人们的灵魂，与人们的思想产生共鸣。”“只要有正能量和感染，它就能滋润心灵，启迪心智，传播它，保持它，并被人们所喜爱，这是一部优秀的作品。”人民既是历史“戏剧家”，也是历史“戏剧家”。"

继《阿拉丁神灯》和《黄河口奇迹——天鹅》之后，《雪莲自制剧》先后创作了神话的亲子剧《宝莲灯》、玄幻剧《胡桃夹子》、魔幻经典剧《白雪公主》、古典神剧《孙悟空三打白骨精》、英雄传奇剧《花木兰》、玄幻浪漫剧《灰姑娘》、神话仙霞剧《八仙过海》和亲子哑剧《海之女》等十部戏剧。它讲述了东营故事、山东故事和中国故事，是一部感人至深、引起人们思想共鸣的优秀剧目。

看完《白雪公主》后，孩子们养成了早晚刷牙的好习惯。读完《莲花灯》，我直觉地意识到母爱和孝道。看花木兰的时候，主角花木兰说:“我不能忽视国家的困难！”许多孩子太兴奋了，他们一口气背完了木兰...东营第一中学的一位语文老师带着她的女儿去买每一部自制剧的票。她说，“雪莲儿童游戏比在家看卡通更有意义，因为它教会了孩子们辨别是非、善恶、美丑的能力。”

去年暑假，《八仙过海》首映时，雪莲大剧院还首次邀请了广饶县24名农村儿童观看舞台剧。孩子们太兴奋了，以至于他们还在讨论故事情节，模仿公交车上的经典台词。邀请农村儿童进入剧院已经成为戏剧工作的准则，给农村儿童和贫困儿童一个被高雅艺术培养的机会。

优秀的戏剧滋养着千千数百万小观众的心，伴随着他们的健康成长。许多家长表示，索绪尔自制的戏剧在引导孩子树立正确的世界观、人生观和价值观，增强民族文化自信心方面发挥了巨大作用。

在以前的儿童戏剧中，他们都是成年演员。为了激发孩子们的表演能力，开阔他们的视野，2016年4月，雪莲大剧院正式开始为第一部儿童话剧《阿拉丁神灯》招募小演员。来自该市所有县区的近200名儿童报名了。从七月开始，儿童版的阿拉丁神灯就在孩子们的暑假里被集中安排了。表演中最年轻的演员只有5岁，最年长的只有11岁。很难想象这么小的孩子就应该接受线条、形体和舞蹈的训练，成人版的服装、道具和化妆也应该调整。然而，儿童版的阿拉丁神灯一出现在雪莲大剧院，就成了全城的焦点:现场气氛更加活跃，演员与观众的互动更加热烈。小演员的父母回答说，孩子们的表演不仅提高了他们的语言表达和交流能力，还增强了他们的自信心和自豪感。为了让他们的孩子参与，越来越多的家长来到雪莲剧院咨询下一场儿童戏剧的时间表。雪莲大剧院创作儿童话剧的新尝试已成为素质教育的生动实践。

在戏剧的制作和表演过程中，雪莲大剧院发现，一个去剧院看戏剧的孩子必须有一个随行的家长。一个孩子能驱使一个成年人，让父母在和他们的孩子一起看一场游戏的过程中“安静地坐着”，让他们的孩子受到艺术的熏陶和感染吗？

为了让雪莲戏适合所有年龄，创作者在语言表达上力求幽默。在表现手法上，它融合了各种艺术形式，如歌舞、杂技、柔术、魔术等。采用升降舞台等技术，结合裸眼3D等高科技手段，使画面细腻震撼。以旅游剧和亲子剧形式出现的《黄河寇琦元天鹅》、《八仙过海》等剧目突破了儿童剧的主题和范围。许多家长表示，带孩子去看戏剧不再仅仅是“陪伴”孩子，它在建立和谐的亲子关系方面发挥了积极的作用。许多父母已经成为雪莲自制剧的忠实观众。雪迷QQ群和微信公众号的“忠实粉丝”数量现已超过3万。

目前，雪莲剧院的重点是中国传统节日“七夕节”。弘扬山东地方文化的第十一部话剧《牛郎织女》将在七夕节前上演。它将使用最新的高科技多媒体技术全息图像，以真实的三维图像记录和再现牛郎织女的神话故事。

当前文学艺术中最突出的问题是什么？“冲动”。习近平总书记在一次文艺工作座谈会上指出了文艺的症结所在。三年多来，雪莲自制剧的创作者抛弃了“浮躁”，专心创作，在山东各城市形成了“品牌效应”。事实证明，小城市经营的大剧院也可以提供根深蒂固、茎干、枝繁叶茂、血肉丰满、充满感情的大型作品。

雪莲自制剧不仅受到青少年和家长的热烈欢迎，也得到学校和教育部门的高度认可。2017年底，东开小学与雪莲大剧院达成战略合作协议，通过观看戏剧等形式，丰富和提升东开小学艺术活动的品位和水平，提高小学生的艺术素养。第一个从油田来的年轻演员去了雪莲看话剧，这是学生艺术素质评估的重要内容之一。

国内影院普遍发行《请进》，主要介绍各种演出。对雪莲自制儿童戏剧的成功探索，也为戏剧“走出去”开辟了一条独特的道路。雪莲自制的儿童剧《荷花灯》被邀请到浙江舟山普陀大剧院，为那里的孩子们讲述“幸福和你妈妈在一起”的故事，拉开了全国巡演的序幕。《黄河口传奇——天鹅》的演出被北京保利剧院和山东省会剧院报道。社会各界给予了高度赞扬。许多国家主流媒体报道了这场盛大的演出。

2017年，雪莲系列自制剧在全国各地演出近50次，获得好评。2018年，与河北、江苏、河南、山东等地的数十家剧院达成演出协议。《雪莲》的第九部国产剧《八仙过海》在故事发生地蓬莱首映后，定于今年夏天在现场演出，获得巨大成功。

最新发布的数据显示，2016年全国儿童戏剧观众人数达到255.5万，比2015年增长14.05%。家长对儿童艺术修养的重视，他们对戏剧教育作用的认识，以及在供应方面儿童戏剧质量的提高和吸引观众的类型的多样化都是儿童戏剧市场观众规模增加的原因。

可以预见，随着中国生育政策的调整，儿童剧市场的需求将进一步增加，适合父母和孩子一起观看的亲子剧将成为市场的宠儿。在这方面，雪莲大剧院无疑遥遥领先。雪莲系列国产剧的成功，不仅把文化沙漠东营变成了一片绿洲，一个优秀剧目的摇篮，一个高雅艺术的港湾和源泉，而且代表了中国文坛的高度创新。

中国音乐家协会副主席、著名指挥家谭利华感叹道:三年多来，已有20多万人来参观雪莲大剧院欣赏高雅艺术，对于一个只有200多万人口的城市来说，这是一个多么惊人的数字啊！不仅如此，该剧院还拥有自己的专业剧团，自己制作了许多优秀剧目，并在北京保利剧院和山东省会大剧院等国家剧院巡回演出，为剧院的发展开辟了一条新路，并在地级市创造了剧院的传奇。(对象)

责任:张洋